{"title":"Seltene Vintage-Artikel","description":"\u003cp\u003eSeltene Vintage-Objekte von Top-Designern des 20. Jahrhunderts: Tapio Wirkkala, Oiva Toikka, Alvar und Aino Aalto, Eric Hoglund, Bertil Vallien, Timo Sarpaneva, Kaj Franck, Edward Hald und weitere.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"ceramic-candle-holder-thyssen-denmark","title":"Lizzie Thyssen Dänemark, Wandplakette Maritimes Motiv, 1960er Jahre","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDieser an der Wand montierte Kerzenhalter aus Keramik im Vintage-Stil besteht aus fünf glasierten Fliesen mit maritimen Motiven, die in einer fantastischen „Puzzle“-Form angeordnet sind. Ein echtes Sammlerstück.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEr wurde in den 1960er Jahren in Dänemark von der Keramikkünstlerin Lizzie Thyssen geschaffen und zeigt den atemberaubenden skandinavischen Stil der Mitte des Jahrhunderts. Jede Keramikfliese zeigt unterschiedliche nautische Symbole, darunter ein Steuerrad, einen Anker und Navigationsinstrumente. Das Stück kombiniert funktionales Design mit dekorativem Charme, charakteristisch für dänische Keramikkunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHandgefertigt und vom Designer signiert: Thyssen Keramik Danmark. Kann an der Wand aufgehängt werden. Höhe 34,5 cm.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAusgezeichneter Vintage-Zustand.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLizzie Thyssen erlangte weltweiten Ruhm für ihre Keramiktiere und -figuren, inspiriert von ihrer Liebe zu alten nordischen Designs, einschließlich Wikingern und anderen nordischen Mustern.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Lizzie Thyssen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48317995155797,"sku":"","price":191.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/vintage_ceramic_candle_holder.jpg?v=1752784687"},{"product_id":"blue-crystal-vase-goran-hongell","title":"Vase aus Saphirkristallglas. Designer Göran Hongell, Karhula, Finnland, Art déco","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSammler-Vase aus Saphir-Kristallglas. Designer Göran Hongell, einer der Begründer des Mid-Century Modern Designs.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEr war der erste Designer, der jemals von einer Glashütte in Finnland angestellt wurde.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eHandgefertigt in der Glashütte Karhula in den 1930er Jahren. Diese Vase ist von Göran Hongell signiert. GH7-Form im Herstellerkatalog für Kunstproduktion.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNur leichte Gebrauchsspuren. Höhe: 7,5 cm.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Karhula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48327816184149,"sku":"","price":143.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Blue_hongell_vase.jpg?v=1752786457"},{"product_id":"plate-fish-ipsen-ceramics-denmark-art-nouveau","title":"Ipsen Keramik, Große Servierplatte Fisch, 1920er Dänemark, Jugendstil","description":"\u003cp\u003eServierteller im dänischen Jugendstil mit Fischmotiv. In Zeiten der Moderne in den 1920er Jahren ließen sich Designer von Naturmotiven inspirieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Glasurfarbe und der Stil sind als Dekorativglasur bekannt, und es ist der Stil, für den diese dänische Keramik wahrscheinlich am bekanntesten ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHergestellt von der berühmten dänischen Manufaktur Ipsen Keramik. Durchmesser 28 cm. Ausgezeichneter Vintage-Zustand. Vom Hersteller gekennzeichnet. Modellnummer 139\u003c\/p\u003e","brand":"Ipsen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48329548759381,"sku":"","price":227.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Ipsen_daish_ceramic_plate.jpg?v=1752786779"},{"product_id":"nason-moretti-pitcher","title":"Nason \u0026 Moretti Swirl-Krug aus Klarglas, Murano, Italien, 1950er Jahre","description":"\u003cp\u003eEine Wasserkaraffe aus gedrehtem Glas des renommierten italienischen Herstellers Nason \u0026 Moretti.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHandgefertigt mit dem original erhaltenen Etikett. Murano-Glas aus den 1950er Jahren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNason\u0026Moretti ist bekannt für seine exquisiten handgefertigten Glaswaren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas in Murano ansässige italienische Unternehmen ist spezialisiert auf die Herstellung hochwertiger Glasprodukte, darunter Essgeschirr, Glaskunst und dekorative Glasobjekte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNason\u0026Moretti ist berühmt für seine künstlerischen und innovativen Glasdesigns, die sich oft durch lebendige Farben, komplizierte Muster und ein Bekenntnis zu traditionellen venezianischen Glasbläsereitechniken auszeichnen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHöhe 19 cm. Ausgezeichneter Vintage-Zustand.\u003c\/p\u003e","brand":"Nason \u0026 Moretti","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48363493065045,"sku":"","price":255.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Nason_moretti_glass_pitcher.jpg?v=1750894173"},{"product_id":"art-glass-bottle-substantial-decanter-the-horse-designer-erik-hoglund-kosta-boda-1950s","title":"Erik Hoglund Kosta Boda Vintage-Glasdekanter The Stallion, Kunstglasflasche 1950er","description":"\u003cp\u003eVintage Kunstglasflasche und Dekanter, massiv und handgefertigt. Die Flasche The Stallion des berühmten schwedischen Designers Erik Höglund, der \u003cspan\u003edas Design in den 1950er Jahren revolutionierte.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDas Pferdemotiv und die breite Form der Flasche sind emblematisch für Höglunds künstlerische Vision. Die dynamische Darstellung des Pferdes mit seinen prominent dargestellten Genitalien verkörpert die volle natürliche Kraft und Anmut des Tieres.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKosta Boda Glashütte, 1950er Jahre. Höhe 28 cm mit originalem Korken. Der Dekanter ist in ausgezeichnetem Vintage-Zustand, der Korken weist altersbedingte Gebrauchsspuren auf.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWarum Vintage-Glas von Erik Höglund kaufen?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eErik Höglund war ein herausragender Designer in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Er wurde bekannt für seine kühnen, einprägsamen Formen und besonders warmen Glasfarben. Man kann sagen, dass er das gesamte Kunstglasdesign in Skandinavien beeinflusst hat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Inspiration des Meisters waren unter anderem die indigenen Kulturen Südamerikas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHeute sind seine Werke in den Sammlungen des Nationalmuseums von Schweden in Stockholm, des Blekinge Museums, des Cooper Hewitt Design Museums in New York und vieler anderer ausgestellt.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Kosta Boda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48374311256405,"sku":"","price":222.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/erik_hoglund_decanter_ea3e5515-6fef-4ff5-85d3-cad918151afa.jpg?v=1750811165"},{"product_id":"silver-brooch-in-norwegian-art-nouveau-style-in-the-shape-of-a-wild-rose-flower","title":"Henrik Moller | Silberbrosche Jugendstil","description":"\u003cp\u003eVintage Henrik Moller luxuriöse Brosche im Dragestil - dem norwegischen Jugendstil\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese exquisite Brosche ist im Dragestil gefertigt, der norwegischen Interpretation des Jugendstils. Dies ist das Werk von Henrik Møller, dem renommiertesten Juwelier Norwegens an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert, stammend aus der Stadt Trondheim. Der Name des Stils, Dragestil, erinnert treffend an die Bilder von Drachen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMøller war der erste – und fast der einzige – norwegische Juwelier, der sich von der nationalen Architektur seines Landes während der Wikingerzeit inspirieren ließ. Seine Werke zeigen Drachenköpfe, die an die der alten norwegischen Stabkirchen erinnern, zusammen mit komplizierten Locken, die die Mähnen von Drachen aus alten Manuskripten widerzuspiegeln scheinen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Schmuckfirma H. Møller belieferte verschiedene Königshäuser in ganz Europa, darunter die britische Krone. Møllers Kreationen sind im Trondheim Kunstmuseum und im Oslo Kunstmuseum ausgestellt. Diese spezielle Brosche stammt aus den 1890er-1900er Jahren und ist vom Hersteller gestempelt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Brosche misst 3,6 cm im Durchmesser. Es handelt sich um außergewöhnlich sammelwürdige Stücke.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAusgezeichneter Vintage-Zustand\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Henrik Moller","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49324883771733,"sku":"","price":242.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Silver_brooch_norway.jpg?v=1748642645"},{"product_id":"erik-hoglund-kosta-boda-vintage-vase-red-seeded-glass-sweden-1960s","title":"Erik Hoglund, Kosta Boda, Vintage Vase aus rotem Seeded Glass, Schweden 1960er","description":"\u003cp\u003eHohe Vintage-Vase in roter Farbe in der Technik des \"Seeded Glass\" vom berühmten skandinavischen Designer Erik Hoglund aus den 1960er Jahren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKosta Boda. Höhe: 26,5 cm. Exzellenter Vintage-Zustand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWarum sollte man Vintage-Glas von Erik Höglund kaufen?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eErik Höglund war ein herausragender Designer in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Er wurde berühmt für seine kühnen, einprägsamen Formen und besonders warmen Glasfarben. Man kann sagen, dass er das gesamte Kunstglasdesign in Skandinavien beeinflusst hat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Inspiration des Meisters waren unter anderem die indigenen Kulturen Südamerikas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHeute werden seine Werke in den Sammlungen des Schwedischen Nationalmuseums in Stockholm, des Blekinge Museums, des Cooper Hewitt Design Museums in New York und vieler anderer ausgestellt.\u003c\/p\u003e","brand":"Kosta Boda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49669539463509,"sku":"","price":231.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_glass_vase_Erik_Hoglund_Kosta_Boda.jpg?v=1748641861"},{"product_id":"graal-glass-vase-by-edward-hald-orrefors-sweden-1964","title":"Graal Glasvase von Edward Hald, Orrefors Schweden, 1964","description":"\u003cp\u003eEin Museumsstück. Vintage-Glasvase, hergestellt in der renommierten schwedischen Glastechnik Graal. Entworfen von Edward Hald, einem der Pioniere der Graal-Technik. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHergestellt in der Glashütte Orrefors im Jahr 1964, ist dieses Stück vom Designer signiert. Maße: Höhe 8 cm, Durchmesser 18 cm. Signiert: \"Orrefors 242 v Edward Hald.\" Ausgezeichneter Vintage-Zustand. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJede Graal-Glaskreation von Hald ist sehr begehrt und wird von Sammlern und Glasliebhabern weltweit gesucht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eWarum Vintage-Glas in Graal-Technik kaufen?\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eGraal-Glas entstand in den 1910er Jahren bei Orrefors als bahnbrechende Technik, die traditionelles Überfangglas auf ein völlig neues Niveau hob. Im Gegensatz zu Standardmethoden, bei denen dekorative Schichten aufgetragen und dann geätzt werden, wurden bei Graal bemalte oder gravierte Motive in Glasschichten eingeschlossen und die Form dann neu geblasen. Dies verlieh den Bildern ein einzigartiges Gefühl von Tiefe und Bewegung, als ob sie im Glas schwebten: geheimnisvoll, fließend und lebendig.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Technik war das Ergebnis der Zusammenarbeit zwischen dem Glasbläsermeister Knut Bergqvist und dem Künstler Simon Gate. Ihr poetischer Name wurde von Gustaf Frödings Schriften inspiriert, die den legendären Gral als Gefäß mystischer Leuchtkraft referenzierten. Erstmals 1916 öffentlich vorgestellt, markierte die Technik einen Wendepunkt in der schwedischen Glaskunst und legte den Grundstein für zukünftige Innovationen, einschließlich der Beiträge von Edward Hald, der bald eine zentrale Figur in der kreativen Entwicklung von Orrefors wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"auto\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eWarum Vintage-Glas von Edward Hald kaufen?\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEdward Hald war einer der Begründer des modernen Glases zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Seine Werke sind dauerhaft in verschiedenen Museen ausgestellt, wie dem Metropolitan Museum of Art (The Met), dem Nationalmuseum Schwedens, dem Småland Museum und anderen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e„Simon Gate und Edward Hald schufen die erste moderne Glaskunst und leiteten eine Ära ein, die bis heute andauert. Dies zeigt sich besonders deutlich, wenn heutige Designer die von Gates und Hald in den 1910er und 1920er Jahren eingeführten Techniken anwenden. Darüber hinaus sind viele ihrer Produktionen heute lebende Klassiker, teils weil das wirklich Schöne immer überlebt, aber auch weil auf Können und Erfahrung basierende Techniken niemals veralten.“ \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"show-info\" href=\"https:\/\/jyu.finna.fi\/Record\/vaari.1075894\/UserComments?sid=4039660430#\" id=\"field-anchor-vaari1075894-1\" aria-expanded=\"false\" aria-haspopup=\"true\" aria-controls=\"field-popover-vaari1075894-1\" title=\"Hakuvaihtoehdot\"\u003e\u003cspan class=\"field-label\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuelle: Hernmarck, Carl; Lundquist, Birger. Orrefors glasbruk 1951.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/orrefors\"\u003e\u003cstrong\u003eMehr aus unserer Orrefors Kollektion\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Orrefors","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49734774751573,"sku":"","price":386.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/IMG_9980-min.jpg?v=1748641771"},{"product_id":"glass-art-sculpture-seashell-designed-by-franco-moretti-murano-1970s-22-cm","title":"Franco Moretti, Murano Glas Kunst Skulptur Muschel 1970er Jahre, 22 cm","description":"\u003cp\u003eFaszinierende Vintage-Glaskunstskulptur in Form einer Muschel. Hergestellt vom renommierten italienischen Glasmeister und Designer Franco Moretti aus der Familie der Glasmacher Moretti. Dieses Stück ist vom Designer signiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Stück hat zwei handpolierte Böden, wodurch es als Vase positioniert oder flach hingelegt werden kann, um eine offene Muschel nachzubilden – eine Schmuck- oder Kleinodschachtel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEs wurde mit einer komplexen Murano-Glastechnik gefertigt, die eine atemberaubende Dekoration aus Gold-Mikropartikeln aufweist, die in die innere Glasschicht eingebettet sind und eine kosmische und doch organische Ästhetik schaffen. Die äußere Schicht besteht aus undurchsichtigem schwarzem Glas. Der goldene Farbton harmoniert wunderschön mit der schwarzen Außenschicht und erzeugt einen Effekt von Luxus und Wärme. Je nach Lichtintensität kann die Dekoration unterschiedlich erscheinen, was sehr schön ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMoretti Glasstudio, 1970er Jahre. Murano Italien. Handgefertigt, jedes Stück der Serie ist ein Unikat. Maße: Länge 22,5 cm, Höhe 11,5 cm. Ausgezeichneter Vintage-Zustand\u003c\/p\u003e","brand":"Nason \u0026 Moretti","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50209435615573,"sku":null,"price":447.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Gold_Art_Glass_Murano_Crystal_Moretti_Molna_Vintage.jpg?v=1745097355"},{"product_id":"iittala-tapio-wirkkala-art-glass-object-lehti-3268-signed-1950s","title":"Iittala Tapio Wirkkala, Kunstglasobjekt Lehti 3268 signiert, 1950er Jahre","description":"\u003cp\u003eKristall-Minischale, -schüssel oder -aschenbecher Lehti (finnisch für Blatt).\u003cbr\u003eHandgefertigt mit Gravur von Designer Tapio Wirkkala.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVom Künstler signiert: T. Wirkkala Iittala 1958.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Serie wurde 1947 konzipiert und hatte ihr europäisches Debüt auf der Mailänder Triennale 1951 – dem renommiertesten Designwettbewerb Europas, wo sie einen triumphalen Erfolg für Wirkkala markierte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeine Werke mit feiner Linienhandgravur in organischen Formen wurden auf der Triennale ausgezeichnet. Sie gehörten zu den ersten Einrichtungsgegenständen des neuen Mid-Century Modern Stils.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWirkkala war einer der bekanntesten skandinavischen Industriedesigner seiner Zeit, bekannt für seine Arbeit sowohl im organischen als auch im geometrischen Design.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeine charakteristischen Glassserien wurden zu Ikonen des skandinavischen Stils. Einige, wie Ultima Thule, sind noch heute in Produktion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTapio Wirkkala arbeitete lange Zeit in der Flaggschiff-Kunstglasfabrik Iittala in Finnland und kollaborierte auch mit der deutschen Firma Rosenthal. Er schuf Glasobjekte, Geschirr, Lampen, Schmuck und vieles mehr.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEr war mehrfacher Preisträger der Mailänder Triennale, wurde mit der prestigeträchtigen Pro Finlandia Medaille ausgezeichnet und wurde später Akademiker der Künste.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWirkkalas Werke befinden sich in großen Museen auf der ganzen Welt, darunter das Museum of Modern Art (MoMA) in New York, das Design Museum in Finnland, das Glasmuseum und viele andere. Ein Park in Helsinki ist nach ihm benannt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1952–1960.\u003cbr\u003eIittala Kunstglasfabrik. Nummer 3268 im Kunstglaskatalog von Iittala. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAusgezeichneter Vintage-Zustand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLänge ist 9 cm. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-tapio-wirkkala-scandinavian-design\"\u003eEntdecken Sie weitere Stücke von Tapio Wirkkala in unserer Kollektion\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Iittala","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50685009330517,"sku":"","price":137.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Art_Glass_Lehti_Tapio_Wirkkala_1950s_Molna_Vintage.jpg?v=1748034564"},{"product_id":"iittala-tapio-wirkkala-vintage-lehti-3268","title":"Iittala Tapio Wirkkala, Kunstglasobjekt Lehti 3268 signiert 90 mm, 1950er Jahre","description":"\u003cp\u003eKristall-Minischale, -Ablage oder Aschenbecher Lehti (Finnisch für Blatt).\u003cbr\u003eHandgefertigt mit Gravur von Designer Tapio Wirkkala.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVom Künstler signiert: T. Wirkkala Iittala 1958.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Serie wurde 1947 entworfen und feierte ihr europäisches Debüt auf der Mailänder Triennale 1951 – dem angesehensten Designwettbewerb Europas, wo sie für Wirkkala einen triumphalen Erfolg darstellte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeine Werke mit feiner Handgravur in organischen Formen wurden auf der Triennale ausgezeichnet. Sie wurden zu einigen der ersten Einrichtungsgegenstände des neuen Mid-Century Modern Stils.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWirkkala war einer der renommiertesten skandinavischen Industriedesigner seiner Zeit, bekannt für seine Arbeit im organischen und geometrischen Design.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeine charakteristischen Glassserien wurden zu Ikonen des skandinavischen Stils. Einige, wie Ultima Thule, sind noch heute in Produktion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTapio Wirkkala arbeitete lange Zeit für die führende Kunstglasfabrik Iittala in Finnland und kooperierte auch mit dem deutschen Unternehmen Rosenthal. Er schuf Glasobjekte, Geschirr, Lampen, Schmuck und vieles mehr.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEr war mehrfacher Preisträger der Mailänder Triennale, erhielt die prestigeträchtige Pro Finlandia-Medaille und wurde später Akademiker der Künste.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWirkkalas Werke sind in großen Museen auf der ganzen Welt zu sehen, darunter das Museum of Modern Art (MoMA) in New York, das Design Museum in Finnland, das Glasmuseum und viele andere. Ein Park in Helsinki ist nach ihm benannt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1952–1960.\u003cbr\u003eIittala Kunstglasfabrik. Nummer 3268 im Kunstglaskatalog von Iittala. \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAusgezeichneter Vintage-Zustand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLänge ist 9 cm. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-tapio-wirkkala-scandinavian-design\"\u003e\u003cstrong\u003eEntdecken Sie weitere Stücke von Tapio Wirkkala in unserer Kollektion\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Iittala","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50685012640085,"sku":null,"price":137.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Iittala_Lehti_Art_Glass_Tapio_Wirkkala_Molna_Vintage.jpg?v=1748034538"},{"product_id":"iittala-tapio-wirkkala-lehti-art-glass-object-3377-signed-1950s","title":"Iittala Tapio Wirkkala, Kunstobjekt Lehti aus Glas 3377 signiert, 1950er Jahre","description":"\u003cp\u003eDas Vintage-Kristallobjekt, bekannt als Lehti (finnisch für Blatt), spiegelt die für Tapio Wirkkala charakteristische organische Ästhetik wider – er ist einer von Finnlands renommiertesten Designern der Jahrhundertmitte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas handgeblasene und gravierte Stück ist eine poetische Interpretation eines Blattes, obwohl seine sanft geschwungene, flache Form auch an die Form eines zarten Bootes oder eines Gefäßes erinnert, das auf stillen Gewässern treibt. Das Stück ist signiert: Tapio Wirkkala Iittala 1954.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Oberfläche ist aufwendig mit feinen, rhythmischen Gravuren verziert, die die natürliche Äderung eines Blattes nachahmen und ihm sowohl eine taktile als auch eine visuelle Textur verleihen. Die Technik mit der Kombination aus manueller Kaltbearbeitung und detaillierter Oberflächenbearbeitung demonstriert Wirkkalas Meisterschaft in Material und Form. Licht bricht sanft durch das klare Glas und betont die Konturen und Tiefe des Objekts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeine charakteristischen Glassserien wurden zu Ikonen des skandinavischen Stils. Einige, wie Ultima Thule, sind noch heute in Produktion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTapio Wirkkala arbeitete lange Zeit für die Vorzeigefabrik für Kunstglas Iittala in Finnland und kollaborierte auch mit der deutschen Firma Rosenthal. Er schuf Glasobjekte, Geschirr, Lampen, Schmuck und vieles mehr.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEr war mehrfacher Preisträger der Mailänder Triennale, erhielt die prestigeträchtige Pro Finlandia-Medaille und wurde später zum Akademiker der Künste ernannt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWirkkalas Werke sind in bedeutenden Museen auf der ganzen Welt ausgestellt, darunter das Museum of Modern Art (MoMA) in New York, das Design Museum in Finnland, das Glasmuseum und viele andere. Ein Park in Helsinki ist ihm zu Ehren benannt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1952–1960.\u003cbr\u003eIittala Kunstglasfabrik.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAusgezeichneter Vintage-Zustand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLänge beträgt 8 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-tapio-wirkkala-scandinavian-design\"\u003e\u003cstrong\u003eEntdecken Sie weitere Stücke von Tapio Wirkkala in unserer Kollektion\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Iittala","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50685377053013,"sku":"","price":272.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Iittala_Lehti_Crystal_Decor_Tapio_Wirkkala_Molna_vintage.jpg?v=1748034510"},{"product_id":"kaj-franck-nuutajarvi-sargasso-big-plate-38-cm-1970s","title":"Kaj Franck Nuutajarvi, Sargasso große Platte 38 cm, 1970er Jahre","description":"\u003cp\u003eGroßer Vintage-Teller aus der Sargasso-Serie von Kaj Franck. Handgefertigt aus Sodablasenglas. Ziemlich selten in der Sargasso-Serie. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEin einzigartiger Teller aus der Sargasso-Serie, gefertigt in der aufwendigen Sodablasen-Technik, bei der wirbelnde Mikroblasen in Glas eingeschlossen sind und den Effekt dynamischer Unterwasserströmungen erzeugen. Dieses Stück ist Handarbeit von Kaj Franck, einem der ikonischsten skandinavischen Designer des 20. Jahrhunderts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Serie verdankt ihren Namen der Sargassosee im Atlantik – einem mysteriösen, sich ständig verändernden Gewässer, bekannt für seine schwer fassbare Natur und glasige Stille.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1970er Jahre. Nuutajärvi Finnland. Durchmesser ist 38 cm. Zustand: Es gibt altersbedingte Gebrauchsspuren und Kratzer, die dem Alter eines Geschirrstücks entsprechen. Die Gesamtästhetik bleibt unbeeinflusst, und diese Spuren wurden bei der Preisgestaltung berücksichtigt. Bitte beachten Sie die Fotos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWarum Vintage-Glas von Kaj Franck kaufen?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKaj Franck war ein Pionier darin, Sodablasenglas zu einer Kunstform zu erheben. 1954 wurden seine Werke in dieser Technik in der renommierten Ausstellung „Design in Scandinavia“ in den Vereinigten Staaten und Kanada sowie auf der Mailänder Triennale – der prestigeträchtigsten Designplattform seiner Zeit – gezeigt. In Mailand erhielt Franck eine Auszeichnung für seine Sodablasen-Kreationen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFranck war eine revolutionäre Figur in der Welt des Kunstglases und Geschirrs. In den frühen 1950er Jahren brach er mit dekorativem Überfluss und wandte sich reinen Formen, originellen Farben, Texturen und Klarheit des Designs zu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEr überdachte auch, wie Menschen Haushaltsgegenstände nutzen und kaufen:\u003cbr\u003e- Er führte die heute bekannte Idee der ineinander stapelbaren Küchenutensilien ein, die Platz sparen.\u003cbr\u003e- Er gehörte zu den Ersten, die vorschlugen, Geschirr nicht als feste Sets oder Services zu verkaufen, sondern als Einzelstücke, die auf die tatsächlichen Bedürfnisse des Benutzers zugeschnitten sind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-kaj-franck-glass\"\u003eEntdecken Sie weitere Stücke von Kaj Franck in unserer Kollektion\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Nuutajärvi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50691121611093,"sku":"","price":222.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/IMG_7734-1.jpg?v=1748034413"},{"product_id":"holmegaard-per-lutken-carnaby-vase-pop-art-1970s","title":"Holmegaard Carnaby Vase 32 cm, Per Lütken Christer Holmgren","description":"\u003cp\u003eHimmelblaue und weiße Carnaby-Vase – Kerzenhalter im Pop-Art-Stil. Handgefertigt in der Überfangglas-Technik, mit einer inneren Schicht aus weißem Opalglas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Pop-Art zeichnete sich durch ungewöhnliche geometrische Formen und helle „chemische“ Farben aus. Sie kam nach dem Zweiten Weltkrieg aus den Vereinigten Staaten nach Skandinavien. In der Glasherstellung versuchte sie zunächst, die damals angesagten Kunststoffe zu imitieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Kunstglasserie wurde von dem renommiertesten dänischen Glasdesigner Per Lütken entworfen, dessen Werke nicht nur in Museen und Galerien weltweit, sondern auch in der dänischen königlichen Sammlung zu finden sind. Der in Schweden geborene Designer Christer Holmgren arbeitete während der Produktion der Carnaby-Serie mit Lütken zusammen. Holmgren entwarf diese spezielle Vase. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHöhe: 31,5 cm. Zwei sehr kleine, fast punktförmige Spuren im Glas im unteren Teil des Stücks, die das Gesamtbild nicht beeinträchtigen – siehe Fotos. Ansonsten ausgezeichneter Vintage-Zustand. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/style-danish-design-vintage-glass-lighting\"\u003e\u003cstrong\u003eMehr aus unserer dänischen Designkollektion\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Holmegaard","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50701803028821,"sku":"","price":212.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Holmegaard_Per_Lutken_Carnaby_Molna_Vintage.jpg?v=1747433224"},{"product_id":"kaj-franck-nuutajarvi-full-set-6-fennia-glasses","title":"Kaj Franck Nuutajarvi, komplettes Set mit 6 geschliffenen Fennia Gläsern","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eSet aus 6 Vintage finnischen Schliffgläsern von Kaj Franck für Nuutajärvi, aus der Fennia-Serie, 1951–1970.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eZart proportionierte Stielgläser, jedes 9,5 cm hoch, entworfen vom ikonischen finnischen Designer Kaj Franck und hergestellt von der Glasmanufaktur Nuutajärvi. Diese Gläser, die zur „Fennia“-Serie gehören, weisen feine, handgeschliffene vertikale Linien auf, die vom Boden der Schale ausstrahlen – ein zartes dekoratives Detail, das wunderschön mit dem Licht spielt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUrsprünglich als Sherry- oder Dessertweingläser gedacht, eignen sie sich aufgrund ihrer Größe und raffinierten Form auch für Liköre oder Aperitifs. Mundgeblasen und handbearbeitet, repräsentieren diese Gläser nordisches Mid-Century-Design in seiner elegantesten und zurückhaltendsten Form.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eZustand: Ausgezeichneter Vintage-Zustand, keine Chips oder Risse. Geringe altersbedingte Gebrauchsspuren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cem\u003eWarum Vintage-Glas von Kaj Franck kaufen?\u003c\/em\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eEr war ein Revolutionär im Bereich Kunstglas- und Tafelgeschirrdesign.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn den frühen 1950er Jahren lehnte Franck üppige Dekorationen zugunsten klarer Linien, Formen, interessanter Farben und Texturen ab und wurde so zu einem der Begründer des modernistischen Designs des mittleren 20. Jahrhunderts in den nordischen Ländern.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-kaj-franck-glass\"\u003e\u003cstrong\u003eEntdecken Sie weitere Stücke von Kaj Franck in unserer Kollektion\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Nuutajärvi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50903683072341,"sku":"","price":57.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Fennia_Glass_6_Kaj_Franck_Nuutajarvi_Molna_Vintage.jpg?v=1750199871"},{"product_id":"helena-tynell-riihimaki-rare-turquoise-candle-holder","title":"Helena Tynell Riihimäki, seltener türkiser Kerzenständer","description":"\u003cp\u003eVintage Kerzenhalter aus türkisfarbenem Glas, 12 cm Durchmesser und 4 cm Höhe. Hergestellt von Riihimäki Glassworks (Riihimäen lasi), wahrscheinlich ein Entwurf von Helena Tynell. Es gibt sehr leichte Gebrauchsspuren. Es ist ein ziemlich seltener Kerzenhalter. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Design besteht aus einer breiten, flachen Schale mit einem ungewöhnlich erhöhten zylindrischen Zentrum, das eine Kerze halten soll. Die Konturen sind fließend und kontinuierlich und bilden eine einzige Geste im Glas. Die Oberfläche ist glatt und das Material gleichmäßig getönt – das Glas hat einen lebendigen, aquatischen Farbton, der sich zum zentralen Element hin intensiviert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Form zeichnet sich durch Klarheit und innere Spannung aus. Der konkave Schwung der Schale kontrastiert mit der abrupten Vertikalen der zentralen Kammer und erzeugt ein Gefühl kontrollierter Dynamik. Das Stück besitzt eine skulpturale Qualität, die es von konventionelleren Kerzenhalterformen abhebt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEs ähnelt Helena Tynells Olympos-Serie, insbesondere in der Nutzung von Masse und Vertiefung zur Artikulation der Funktion, obwohl Olympos-Modelle typischerweise auf Stielen ruhen. Hier ist das Objekt geerdet, in sich geschlossen, fast meditativ in seiner Kompaktheit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eWarum Vintage-Glas von Helena Tynell kaufen?\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTynell war eine renommierte Designerin und Bildhauerin, die mit Glas arbeitete. Über 40 Jahre lang war sie Designerin in der Riihimäki Glasfabrik. Sie wurde eine der ersten finnischen Designerinnen, die internationale Anerkennung fand. 1954 wurden Tynells Werke auf der ersten finnischen Designausstellung in New York gezeigt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIhre Dekorationsstücke und Glasskulpturen sind im Finnischen Glasmuseum sowie in Museen in Deutschland und Belgien ausgestellt, wo sie ebenfalls arbeitete. Tynells Werke gehören zu den Sammlungen der Familien der finnischen und österreichischen Präsidenten, des finnischen Parlaments und des Schlosses Turku.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/riihimaki-riihimaen-lasi-vintage-glass\"\u003e\u003cstrong\u003eMehr aus unserer Riihimäki-Glassammlung\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Riihimaen Lasi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50946156298581,"sku":"","price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Pomona_Olympos_Helena_Tynell_Riihimaki_Molna_Vintage.jpg?v=1750510078"},{"product_id":"pentti-sarpaneva-brutalist-large-silver-pendant-kaarna","title":"Pentti Sarpaneva, Brutalistische große Silberkette Kaarna","description":"\u003cp\u003eEin besonderes Vintage-Stück, massiver, brutalistischer Silberanhänger mit Halskette aus der Kaarna-Serie (finnisch für Baumrinde). Hergestellt vom renommierten finnischen Designer Pentti Sarpaneva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWarum ist es so cool? Sarpaneva zeichnete sich als Schmuckdesigner dadurch aus, dass er Tradition und das Wesen der finnischen Natur gekonnt mit zeitgenössischen Mid-Century-Formen verband.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEin bemerkenswerter Durchbruch in Sarpanevas Kaarna-, Kelo- und einigen anderen Kollektionen im Jahr 1970 war die Verschmelzung finnischer Edelsteine mit Bronze- und Silberschmuck.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGeprägt: P.Sarpaneva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMaße: Anhängerlänge 8 cm, Halskettenlänge 65 cm. Gewicht 45g.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1970er Jahre. Turun hopea Schmuckproduktion, Finnland. Ausgezeichneter Vintage-Zustand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eForm:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEs hat eine raue, geschichtete vertikale Form, die an gestapeltes Naturmaterial erinnert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHauptteil: Hoch und unregelmäßig, bestehend aus horizontalen Rippen oder Streifen. Diese Elemente sehen aus wie ungleichmäßige, zusammengedrückte Stücke, mit Lücken und Textur dazwischen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUngleichmäßige, texturierte Oberfläche, fast roh aussehend, nicht glatt oder poliert. Es erweckt den Eindruck von etwas Organischem oder Verwittertem. Eine glatte Silberkugel sitzt in der Mitte und hebt sich scharf vom rauen Hintergrund ab. Zwei kleine Silberkugeln hängen frei. Sie sind kinetisch, schwingen oder bewegen sich also beim Tragen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Design scheint die Idee der Rinde widerzuspiegeln: eine schützende, raue Außenseite. Aber die sich bewegenden Kugeln darunter deuten auf Bewegung oder verborgene Energie unter der Oberfläche hin.\u003c\/p\u003e","brand":"Pentti Sarpaneva","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51056472621397,"sku":null,"price":177.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Brutalist_Silver_Pendant_Kaarna_Pentti_Sarpaneva_Molna_Vintage.jpg?v=1752784319"},{"product_id":"nuutajarvi-boutique-series-art-glass-bowl","title":"Nuutajärvi Boutique Series Kunstglas-Schale von Heikki Orvola","description":"\u003cp\u003eVintage mundgeblasene Kunstglasschale von Heikki Orvola für Nuutajärvi, Teil der limitierten Boutique-Serie aus den 1970er Jahren. Diese Serie zeigte einzigartige experimentelle Designs von führenden skandinavischen Designern der damaligen Zeit, darunter \u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-oiva-toikka-vintage-glass\"\u003eOiva Toikka\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-heikki-orvola\"\u003eHeikki Orvola\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-kaj-franck-glass\"\u003eKaj Franck\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eForm\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Vintage-Schale hat eine organische, asymmetrische Form mit einer breiten, flachen Ausführung (maximaler Durchmesser ca. 24 cm) und einem glatten, sanft geschwungenen Rand. Hergestellt aus leuchtend grünem Glas mit einer dicken, klaren Außenhülle, weist das Innere ein reiches Muster aus eingeschlossenen Luftblasen und texturierten Wirbeln auf, die durch kontrollierte Blasen- und formgeblasene Techniken erzielt wurden. Dies verleiht der Oberfläche ein dynamisches, fast zelluläres Aussehen – ein Markenzeichen der Studioglas-Bewegung dieser Ära.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eFarben\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Farbpalette wechselt zwischen leuchtendem Smaragd und Seegrün, mit Variationen je nach Glasdicke und Licht. Der Gesamteffekt ist sowohl skulptural als auch leuchtend und spiegelt die experimentelle und künstlerische Freiheit der Boutique-Linie wider.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTrägt noch ihr originales Silberfolienetikett: NUUTAJÄRVI NOTSJÖ 1793 BOUTIQUE\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEin sammelwürdiges Beispiel finnischen modernen Glases.\u003c\/p\u003e","brand":"Nuutajärvi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51151733555541,"sku":null,"price":182.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Bowl_Nuutajarvi_Boutique_1970s_Molna_Vintage.jpg?v=1753308627"},{"product_id":"monica-backstrom-boda-art-glass-egg-large-19-cm","title":"Monica Backström Boda Glaskunst-Ei | Groß, 19 cm","description":"\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eÜberblick\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eEin großes Kunstglas-Ei, entworfen von \u003cstrong\u003eMonica Backström\u003c\/strong\u003e, einer der führenden schwedischen Glaskünstlerinnen des späten 20. Jahrhunderts. Dieses skulpturale Objekt erhebt sich mit sanften, organischen Kurven von einem gewichteten Sockel zu einer weich abgerundeten Spitze. Die Oberfläche kombiniert tiefe, geschichtete Töne mit verstreuten Lichtakzenten, die das Licht einfangen und brechen, wodurch das Stück eine Präsenz erhält, die sowohl ruhig als auch dynamisch ist. Höhe: \u003cstrong\u003e19 cm\u003c\/strong\u003e, Gewicht: \u003cstrong\u003eca. 0,7 kg\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eDesign \u0026amp; Oberfläche\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Oberfläche besteht aus einem gesprenkelten Feld dunkler und warmer Brauntöne, überlagert von helleren Flecken, die an Perlmutt erinnern. Diese hellen Einschlüsse erzeugen eine subtile Spannung zu dem reichen, erdigen Grund, als ob sie durch wechselndes Licht hindurchschimmerten. Die Musterung wirkt gleichzeitig biologisch und geologisch, wie versteinerter Stein oder eine sich bewegende Zellstruktur – ein Markenzeichen von Backströms expressivem Einsatz von Farbe und Form.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eTechnik \u0026amp; Handwerkskunst\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDas Ei wurde in der Studioglas-Tradition des schwedischen Kunstglases mundgeblasen und geformt und zeigt ein komplexes Zusammenspiel von Farbeinschlüssen innerhalb der Glasmasse. Jeder Punkt und jeder Farbton wurde während des Blas- und Formprozesses in das Stück integriert und nicht nachträglich aufgetragen. Dies verleiht visuelle Tiefe und eine geschichtete Innenfläche, die sich mit dem Blickwinkel ändert.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eKünstlerin - Monica Backström\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMonica Backström war eine der bedeutendsten schwedischen Glasdesignerinnen in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Über vier Jahrzehnte lang arbeitete sie mit \u003cstrong\u003eKosta Boda\u003c\/strong\u003e zusammen, wo sie eine einzigartige Sprache expressiver Farben, reicher Texturen und skulpturaler Formen entwickelte. Ihre Werke befinden sich in großen öffentlichen Sammlungen weltweit, darunter das \u003cstrong\u003eNationalmuseum von Schweden\u003c\/strong\u003e (Stockholm), das \u003cstrong\u003eVictoria \u0026amp; Albert Museum\u003c\/strong\u003e (London), das \u003cstrong\u003eMuseum of Arts and Design\u003c\/strong\u003e (New York) und das \u003cstrong\u003eCorning Museum of Glass\u003c\/strong\u003e (USA). Sie war außerdem Professorin für schwedisches Design und trug zu über zehn öffentlichen Kunstinstallationen in ganz Schweden bei.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eSerienkontext\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDieses Ei gehört zu einer Werkgruppe, in der Backström rhythmische Farbfelder innerhalb einer einheitlichen Form untersuchte. Anstatt nur als Oberflächendekoration zu dienen, trägt das Glas selbst sein Muster von innen heraus, wodurch ein Gefühl von materieller Integrität und visueller Tiefe entsteht. Objekte aus dieser Serie sind bei Sammlern von skandinavischem Studioglas nach wie vor hoch angesehen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eMaße\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eHöhe: \u003cstrong\u003e19 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eUngefähres Gewicht: \u003cstrong\u003e0,7 kg\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eZustand\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eSehr guter Vintage-Zustand. Oberflächen zeigen feine Gebrauchsspuren, die mit sanfter Handhabung und Alter übereinstimmen. Keine Risse, Abplatzungen oder strukturelle Schäden festgestellt.\u003c\/p\u003e","brand":"Kosta Boda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52079232254293,"sku":null,"price":146.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/IMG_8196.jpg?v=1781693015"},{"product_id":"monica-backstrom-milky-pink-art-glass-egg-large-19-cm","title":"Monica Backström Milchrosa Kunstglas-Ei | Groß 19 cm","description":"\u003ch3\u003eÜberblick\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDieses skulpturale Glasei wurde von Monica Backström entworfen, einer der zentralen Persönlichkeiten des schwedischen Kunstglases in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Das in einem beträchtlichen, großen Maßstab ausgeführte Werk erforscht die Eiform als geschlossenes Volumen: ruhig, konzentriert und bewusst un-narrativ. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eFarbe \u0026amp; Oberfläche\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDas Glas ist um einen blassen, milchig-rosa Grundton mit einer sanft getrübten Innenseite herum aufgebaut. Im gesamten Körper sind unregelmäßige weiße Einschlüsse eingebettet, die visuell eher perlmuttartig als opak wirken und im Glas zu schweben scheinen, anstatt auf der Oberfläche zu liegen. Subtile Akzente von warmem Rouge, zartem Korall und gedämpften Honigtönen treten unter der Oberfläche hervor und ändern sich mit Licht und Betrachtungswinkel. Feine dunkle Sprenkel verleihen Tiefe und verhindern, dass das Farbfeld einheitlich wird, wodurch das Objekt einen mineralischen, fast geologischen Charakter erhält.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Gesamteffekt ist zurückhaltend, aber komplex: Die Farben kontrastieren nicht scharf, sondern verschmelzen zu einem ruhigen, vielschichtigen Ganzen, das bei genauer Betrachtung belohnt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eForm \u0026amp; Technik\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDie Eiform ist vollständig abgerundet und sorgfältig ausbalanciert, verjüngt sich sanft nach oben und ist durch eine polierte, flache Basis geerdet. Die Glasmasse ist dicht und gleichmäßig verteilt, wodurch Gewicht und Solidität statt Transparenz betont werden. Die Technik ermöglicht es, dass Einschlüsse und Farbfragmente in verschiedenen Tiefen schwebend erscheinen, wodurch trotz der geschlossenen Form ein Gefühl von innerem Raum entsteht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJedes Exemplar aus dieser Serie unterscheidet sich subtil, da die innere Verteilung von Farbe und Einschlüssen während des Heißbearbeitungsprozesses bestimmt wird.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eKontext des Designers\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMonica Backström arbeitete über vier Jahrzehnte bei Kosta Boda, wo sie eine unverwechselbare skulpturale Sprache entwickelte, die über traditionelles funktionales Glas hinausging. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIhre Werke befinden sich in bedeutenden internationalen Museumssammlungen, darunter das Nationalmuseum in Stockholm, das Victoria and Albert Museum in London, das Corning Museum of Glass in den Vereinigten Staaten und zahlreiche Design- und Kunstmuseen in ganz Europa. Neben ihrer Atelierarbeit war Backström in der Designausbildung und bei Kunstprojekten im öffentlichen Raum in ganz Schweden aktiv.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eMaße \u0026amp; Gewicht\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eHöhe: ca. 19 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eGewicht: ca. 0,8 kg\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eZustand\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSehr guter Vintage-Zustand. Keine Risse oder strukturelle Schäden. Geringfügige Oberflächenspuren, die auf vorsichtige Handhabung und Alter zurückzuführen sind und nur bei genauer Betrachtung sichtbar sind.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eHinweise für Sammler\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDieses großformatige Ei repräsentiert Backströms reifen Ansatz zum skulpturalen Glas: ruhig im Ausdruck, technisch kontrolliert und materiell reich. Es funktioniert gleichermaßen gut als eigenständiges skulpturales Objekt oder als Teil einer Gruppeninstallation, wo Unterschiede in Farbe und Maßstab deutlicher werden.\u003c\/p\u003e","brand":"Kosta Boda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52079241134421,"sku":null,"price":146.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Glass_Sculpture_Egg_Monica_Backstrom_Boda_Milky_Pink_Molna_Vintage.jpg?v=1781693008"},{"product_id":"lisa-johansson-pape-duo-of-press-plates-karhula-1930s","title":"Lisa Johansson-Pape, Teller aus Pressglas, Karhula 1930er-Jahre","description":"\u003ch4\u003eÜbersicht\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eSeltene finnische Servierschale aus Pressglas, entworfen von \u003cstrong\u003eLisa Johansson-Pape\u003c\/strong\u003e für \u003cstrong\u003eKarhula\u003c\/strong\u003e, Teil der frühen Modernist Press Serie. Durchmesser 14,5 cm. Produziert in den frühen 1930er Jahren, nach Johansson-Papes preisgekröntem Beitrag (3. Preis) zum Karhula Glaswettbewerb von 1932. Exzellenter Vintage-Zustand, keine sichtbaren Gebrauchsspuren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eDesign \u0026amp; Form\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Schale ist um konzentrische, scharf gezackte Ringe herum gebaut, die vom zentralen Fuß ausstrahlen. Die gestufte Geometrie erzeugt einen klaren Rhythmus und eine starke grafische Präsenz, verstärkt durch präzise Lichtbrechung durch das Pressglas. Das Profil ist niedrig und architektonisch, mit einem erhöhten zentralen Stiel, der die Form stabilisiert und gleichzeitig Basis und Schale optisch trennt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eMaterial \u0026amp; Farbe\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eKlares Pressglas mit hoher Transparenz. Die Oberfläche weist scharfe Kanten und saubere Übergänge zwischen den Ebenen auf. Die Lichtwechsel erzeugen wechselnde Glanzpunkte entlang der gezahnten Ringe, die Tiefe und Symmetrie ohne zusätzliche Dekoration betonen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eSeltenheit\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eEin ungewöhnliches Beispiel aus einer frühen modernistischen Produktion.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eKontext des Designers\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eLisa Johansson-Pape gehörte zu den ersten Frauen in Finnland, die beruflich im Produkt- und Industriedesign tätig waren. Ihre frühen Arbeiten in Pressglas zeichnen sich dadurch aus, dass sie modernistische Ideen in die Serienproduktion übertrugen, wobei visuelle Intensität und skulpturale Klarheit erhalten blieben.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eSpezifikationen\u003c\/h4\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDesigner:\u003c\/strong\u003e Lisa Johansson-Pape\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eHersteller:\u003c\/strong\u003e Karhula, Finnland\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSerie:\u003c\/strong\u003e Early Modernist Press series\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJahr:\u003c\/strong\u003e frühe 1930er Jahre\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDurchmesser:\u003c\/strong\u003e 14,5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMaterial:\u003c\/strong\u003e klares Pressglas\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eZustand:\u003c\/strong\u003e ausgezeichneter Vintage-Zustand, keine sichtbaren Gebrauchsspuren\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Karhula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52331732894037,"sku":null,"price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/IMG_9870.jpg?v=1769331808"},{"product_id":"orrefors-edvin-ohrstrom-ariel-art-glass-object-bowl","title":"Orrefors Edvin Öhrström | Ariel-Glaskunstobjekt \u0026 Schale","description":"\u003cp\u003eEin Sammlerstück. Diese handgefertigte Schale von Edvin Öhrström repräsentiert die Ariel-Technik, eine der komplexesten und angesehensten Methoden der Glas- und Kristallkunst in den nordischen Ländern. Die Schale ist sowohl ein funktionales Objekt als auch ein exquisites Kunstwerk, vom Designer signiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOrrefors Schweden. 1940er-1950er Jahre, eher frühes Stück in der Ariel-Handproduktionsreihe. Maße: Höhe 6,5 cm, Durchmesser 11,5 cm. Ausgezeichneter Vintage-Zustand. Das Stück ist signiert: Orrefors Schweden Ariel Nr. 1008E Edvin Öhrström. \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eWas ist Ariel-Kunstglas?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Ariel-Technik ist äußerst anspruchsvoll und umfasst einen sorgfältigen, dreistufigen Prozess der Kristall- oder Glasherstellung. Nur die erfahrensten Handwerker können sie meistern. Diese komplizierte Methode, die 1936 in der Orrefors-Fabrik in Schweden entwickelt wurde, beinhaltet einen dreistufigen Herstellungsprozess. Zunächst wird Glas oder Kristall sorgfältig geformt; anschließend wird ein detailliertes internes Design erstellt. Dieses interne Design schafft das Markenzeichen von Ariel – dekorativ eingeschlossene Luft, die dem Stück einen unverwechselbaren silbrigen Schimmer verleiht. Im letzten Schritt wird das Objekt erneut erhitzt und geblasen, um seine endgültige Form und Größe zu erreichen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBenannt nach Ariel, dem Luftgeist aus Shakespeares Stück „Der Sturm“, fängt diese Technik poetisch ihre luftige und leuchtende Natur ein. Ariel ist sowohl technisch als auch historisch eng mit einer weiteren äußerst anspruchsvollen skandinavischen Glaskunstmethode, Graal, verwandt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Ariel-Technik wurde erstmals 1936 eingeführt und wird aufgrund ihrer Raffinesse und künstlerischen Schönheit nach wie vor hoch geschätzt. Jedes mit dieser Methode gefertigte Stück ist entweder einzigartig oder wird in limitierter Auflage hergestellt, oft von seinen Schöpfern signiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/style-swedish-design\"\u003e\u003cstrong\u003eMehr aus unserer Kollektion „Schwedisches Design“\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Orrefors","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52332211470677,"sku":null,"price":221.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Vintage_Art_Glass_Ariel_Vase_Clear_Edvin_Ohrstrom_Orrefors_Sweden_Molna_Vintage.jpg?v=1781692897"},{"product_id":"gunnel-nyman-gn3-bubble-glass-vase-signed","title":"Gunnel Nyman | GN3 Blase Glasvase, Signiert","description":"\u003ch3 data-start=\"259\" data-end=\"273\"\u003eÜbersicht\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"274\" data-end=\"586\"\u003eFrühe modernistische Glasvase aus der GN3-Serie, entworfen von Gunnel Nyman, einer der ersten international anerkannten finnischen Designerinnen. Produziert in der Glashütte Nuutajärvi in den späten 1940er bis frühen 1950er Jahren. Mundgeblasenes Klarglas mit kontrollierten Luftblasen, die ein dichtes, rhythmisches Muster im gesamten Körper bilden.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"588\" data-end=\"612\"\u003eDesign \u0026amp; Technik\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"613\" data-end=\"1153\"\u003eDie Vase wird mit einer kontrollierten Blasentechnik hergestellt, bei der Luftblasen absichtlich in der Glasstruktur eingeschlossen werden. Die Blasen variieren leicht in Größe und Abstand, wodurch eine vibrierende Oberfläche entsteht, die stark auf Licht reagiert. Aus verschiedenen Blickwinkeln betrachtet scheinen sich die Punkte zu verschieben und bilden spiralförmige und wellenartige Bewegungen im Inneren des Gefäßes.\u003cbr data-start=\"963\" data-end=\"966\"\u003eDie Form ist kompakt und leicht konisch, mit einem dicken Boden und einem sanft ausgestellten Rand. Die Silhouette bleibt einfach, so dass die innere Struktur der Blasen die visuelle Wirkung bestimmt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1155\" data-end=\"1177\"\u003eVisueller Charakter\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1178\" data-end=\"1472\"\u003eDie Komposition erinnert an Naturphänomene: Unterwasserströmungen, Mineraleinschlüsse oder ein Feld aufsteigender Luft in klarem Wasser. Licht durchdringt das Glas ungleichmäßig und erzeugt Tiefe und optische Verzerrungen. Der Effekt ist sowohl grafisch als auch skulptural, typisch für Nymans frühe experimentelle Periode.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1474\" data-end=\"1498\"\u003eSignatur \u0026amp; Datierung\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1499\" data-end=\"1666\"\u003eEingravierte Signatur am Boden:\u003cbr data-start=\"1528\" data-end=\"1531\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1531\" data-end=\"1563\"\u003e„G. Nyman Nuutajärvi Notsjö“\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1563\" data-end=\"1566\"\u003eDiese Markierung datiert die Vase auf ca. \u003cstrong data-start=\"1608\" data-end=\"1621\"\u003e1947–1954\u003c\/strong\u003e, entsprechend der Produktion der GN3-Serie.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1668\" data-end=\"1684\"\u003eAbmessungen\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-start=\"1685\" data-end=\"1705\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1685\" data-end=\"1705\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1687\" data-end=\"1705\"\u003eHöhe: \u003cstrong data-start=\"1695\" data-end=\"1705\"\u003e9,4 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1707\" data-end=\"1722\"\u003eZustand\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1723\" data-end=\"1847\"\u003eSehr guter Vintage-Zustand. Kleinere altersbedingte Spuren sind vorhanden und altersgerecht. Keine Risse oder strukturelle Schäden.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eWarum Vintage-Glas von Gunnel Nyman kaufen?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Designerin Gunnel Nyman sicherte sich ihren Platz in der Designgeschichte, indem sie in den 1940er Jahren modernes Glas- und Kristalldesign erfand, das in den 1950er Jahren als modernistisch bekannt werden sollte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIhre Vasen und Schalen mit ihren neuen fließenden Formen und Techniken der Dekoration mit Mikroblasen, die die volle Schönheit des Glases offenbarten, sorgten in den späten 1940er Jahren für Aufsehen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGunnel wurde eine Designer-Poetin genannt. Der Hauptfokus bei der Gestaltung von Objekten lag für sie auf der Harmonie von Material, Form und Proportionen, wobei das Material immer dominant blieb. Kurz vor ihrem Tod schrieb die Designerin, dass das ideale Objekt so sein sollte, dass es unvorstellbar wäre, es aus etwas anderem als Glas oder Kristall herzustellen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e„Glas kann als 'feste Flüssigkeit' bezeichnet werden, und die Natur des verfestigten Wassers, seine lebendige Transparenz, ist vielleicht die schönste Eigenschaft dieser wunderbaren Substanz“, bemerkte Nyman.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Stücke von Gunnel Nyman sind ikonisch geworden und werden weltweit geschätzt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-gunnel-nyman\"\u003e\u003cstrong\u003eEntdecken Sie weitere Stücke von Gunnel Nyman in unserer Kollektion\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Nuutajärvi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52410075021653,"sku":null,"price":212.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Gunnel_Nyman_GN3_Signed_Bubbles_Nuutajarvi_1940s_Molna_Vintage.jpg?v=1781692865"},{"product_id":"gunnel-nyman-gn-28-glass-bowl-d-9-cm-nuutajarvi","title":"Gunnel Nyman GN 28 Glasschale D:9 cm, Nuutajärvi","description":"\u003ch3 data-start=\"266\" data-end=\"283\"\u003eBeschreibung\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"284\" data-end=\"514\"\u003eKleine Klarglasschale aus der GN 28 Serie, entworfen von Gunnel Nyman für Nuutajärvi. Mundgeblasen in eine Stachelform, wodurch ein gleichmäßiges Feld feiner Luftblasen im Glas entsteht. Geeignet für Saucen, Gewürze oder kleine Tischgerichte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"516\" data-end=\"539\"\u003eDesign \u0026amp; Material\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"540\" data-end=\"725\"\u003eDie Schale besteht aus klarem Press- und mundgeblasenem Glas, wobei eine Stachelformtechnik verwendet wurde. Die eingeschlossenen Blasen sind integraler Bestandteil der Glasstruktur und gleichmäßig über die Oberfläche verteilt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"727\" data-end=\"745\"\u003eMaße\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-start=\"746\" data-end=\"774\"\u003e\n\u003cli data-start=\"746\" data-end=\"774\"\u003e\n\u003cp data-start=\"748\" data-end=\"774\"\u003eDurchmesser: ca. 9 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-start=\"776\" data-end=\"791\"\u003eZustand\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"792\" data-end=\"883\"\u003eSehr guter Vintage-Zustand. Leichte Gebrauchsspuren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"885\" data-end=\"913\"\u003eZusätzliche Informationen\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-start=\"914\" data-end=\"1037\"\u003e\n\u003cli data-start=\"914\" data-end=\"942\"\u003e\n\u003cp data-start=\"916\" data-end=\"942\"\u003eHersteller: Nuutajärvi\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"943\" data-end=\"960\"\u003e\n\u003cp data-start=\"945\" data-end=\"960\"\u003eSerie: GN 28\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"961\" data-end=\"987\"\u003e\n\u003cp data-start=\"963\" data-end=\"987\"\u003eDesigner: Gunnel Nyman\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"988\" data-end=\"1004\"\u003e\n\u003cp data-start=\"990\" data-end=\"1004\"\u003eFarbe: klar\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1005\" data-end=\"1037\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1007\" data-end=\"1037\"\u003eProduktionszeit: 1949–1962\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.molnavintage.com\/collections\/designer-gunnel-nyman\"\u003e\u003cstrong\u003eEntdecken Sie weitere Stücke von Gunnel Nyman in unserer Kollektion\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Nuutajärvi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52434965856597,"sku":null,"price":47.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Gunnel_Nyman_GN28_Nuutajarvi_Finland_1940s_Molna_Vintage.jpg?v=1781692816"},{"product_id":"rare-karhula-dances-etched-glass-vase-by-goran-hongell","title":"Seltene Karhula „Dance“-Vase von Göran Hongell, signiert | Finnland 1930er-Jahre","description":"\u003cp data-start=\"84\" data-end=\"387\"\u003e\u003cstrong data-start=\"84\" data-end=\"96\"\u003eÜberblick\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"96\" data-end=\"99\"\u003eSeltene geätzte Glasvase der Karhula Glaswerke, entworfen von Göran Hongell, einer der Schlüsselfiguren in der Entwicklung des modernen finnischen Glases. Die Vase hat eine weite, offene Schalenform auf einem massiven Fuß, mit einem hellgrauen Klarglaston, der in wechselndem Licht tiefer und atmosphärischer wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"389\" data-end=\"686\"\u003eUm den Körper herum verläuft eine geätzte Dekoration mit tanzenden Figuren, Pflanzen und stilisierten Bewegungen. \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"389\" data-end=\"686\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1321\" data-end=\"1339\"\u003eMuseumskontext\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1339\" data-end=\"1342\"\u003eDies ist ein finnisches Glasobjekt auf Museumsniveau. Eine \"Dance\"-Vase befindet sich in der Sammlung des Chrysler Museum of Art in den Vereinigten Staaten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"688\" data-end=\"1013\"\u003e\u003cstrong data-start=\"688\" data-end=\"712\"\u003eDesign und Glasarbeit\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"712\" data-end=\"715\"\u003eDie Vase wurde in den Karhula Glaswerken in Finnland, ca. 1930er bis 1940er Jahre, handgeblasen. Das Glas hat einen schweren Fuß und einen fein geöffneten Rand. \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1015\" data-end=\"1319\"\u003eGöran Hongell war der erste Designer in Finnland, der fest von einer Glashütte eingestellt wurde, und seine Arbeit prägte die Sprache des finnischen Glases vor und während des Aufkommens des Mid-Century Modern Designs. Seine Objekte balancieren oft technische Disziplin mit einem starken Sinn für Proportion, Linie und Atmosphäre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1749\" data-end=\"1999\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1749\" data-end=\"1760\"\u003eDetails\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1760\" data-end=\"1763\"\u003eDesigner: Göran Hongell\u003cbr data-start=\"1786\" data-end=\"1789\"\u003eHersteller: Karhula Glaswerke\u003cbr data-start=\"1821\" data-end=\"1824\"\u003eHerkunft: Finnland\u003cbr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003eZeitraum: ca. 1930er bis 1940er Jahre\u003cbr data-start=\"1870\" data-end=\"1873\"\u003eMaterial: handgeblasenes Glas\u003cbr data-start=\"1899\" data-end=\"1902\"\u003eTechnik: geätzte Dekoration\u003cbr data-start=\"1930\" data-end=\"1933\"\u003eMotiv: tanzende Figuren und Pflanzen\u003cbr data-start=\"1966\" data-end=\"1969\" data-is-only-node=\"\"\u003eKennzeichnung: GH Karhula, 2458-H324\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2001\" data-end=\"2097\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2001\" data-end=\"2017\"\u003eMaße\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2017\" data-end=\"2020\"\u003eHöhe: 11,4 cm\u003cbr data-start=\"2035\" data-end=\"2038\"\u003eRanddurchmesser: 14,3 cm\u003cbr data-start=\"2059\" data-end=\"2062\"\u003eBasisdurchmesser: ca. 8,4 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2099\" data-end=\"2223\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2099\" data-end=\"2112\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2112\" data-end=\"2115\"\u003eSehr guter Vintage-Zustand. Leichte altersgemäße Gebrauchsspuren am Boden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2225\" data-end=\"2532\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2225\" data-end=\"2243\"\u003eFür Sammler\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2243\" data-end=\"2246\"\u003eEin seltenes Stück frühen modernen finnischen Glases, das die Handwerkskunst von Karhula, Hongells zurückhaltende Designsprache und ein markantes geätztes figuratives Motiv vereint. Die niedrige, offene Form macht sie geeignet als Ausstellungsstück, kleines Herzstück oder Sammlerstück für finnisches und skandinavisches Glas.\u003c\/p\u003e","brand":"Karhula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54088940323157,"sku":null,"price":167.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/Goran_Hongell_Karhula_1930s_Etched_Vase_Dances_Molna_Vintage.jpg?v=1780957447"},{"product_id":"jorma-laine-bronze-serving-utensil-set-turun-hopea-finland-1976","title":"Jorma Laine Bronze-Servierbesteck-Set | Turun Hopea Finnland, 1976","description":"\u003cp data-start=\"71\" data-end=\"265\"\u003e\u003cstrong data-start=\"71\" data-end=\"83\"\u003eÜberblick\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"83\" data-end=\"86\"\u003eVintage-Set aus 3 finnischen Servierutensilien mit Bronzegriffen, entworfen von Jorma Laine für Turun Hopea im Jahr 1976. Das polierte Stahlmesser und die Servierteile wurden von Hackman hergestellt. Das Set beinhaltet ein Käsemesser, einen dekorativen Tortenheber und einen geschlitzten Servierlöffel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"267\" data-end=\"574\"\u003eDies ist eine beeindruckende Mischung aus finnischer modernistischer Schmucksprache und nordischem Tischdesign. Jorma Laine ist bekannt für seinen skulpturalen Bronzeschmuck, und das gleiche Gefühl ist hier deutlich spürbar: schwere, texturierte Griffe, rhythmische Reliefmuster und ein warmer, gealterter Bronzeton vor polierten Stahl-Servierteilen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"576\" data-end=\"872\"\u003e\u003cstrong data-start=\"576\" data-end=\"600\"\u003eDesign und Charakter\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"600\" data-end=\"603\"\u003eDie Griffe sind die Hauptstärke des Sets. Ihre Oberfläche ist mit dichten erhabenen Punkten, Ringen und kleinen geometrischen Bändern bedeckt, was jedem Stück eine starke taktile Qualität verleiht. Sie liegen gut in der Hand und sehen eher wie tragbare Kunst als wie gewöhnliches Geschirr aus.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"874\" data-end=\"1145\"\u003eDer Kontrast zwischen dunkler Bronze-Textur und hellem, poliertem Stahl macht das Set auf einem Esstisch, einer Käseplatte oder einem Serviertablett sehr dekorativ. Die Form gehört eindeutig zum finnischen Design der 1970er Jahre, mit einer seltenen Kombination aus Nützlichkeit, Ornament und skulpturaler Präsenz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1147\" data-end=\"1244\"\u003eDiese Serie von Servierbesteck von Jorma Laine für Turun Hopea scheint heute eher selten zu sein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1246\" data-end=\"1528\"\u003e\u003cstrong data-start=\"185\" data-end=\"196\"\u003eDetails\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"196\" data-end=\"199\"\u003eDesigner der Griffe: Jorma Laine\u003cbr data-start=\"231\" data-end=\"234\"\u003eHersteller der Griffe: Turun Hopea\u003cbr data-start=\"259\" data-end=\"262\"\u003eServierteile aus Stahl: Hackman\u003cbr data-start=\"290\" data-end=\"293\" data-is-only-node=\"\"\u003eHerkunft: Finnland\u003cbr data-start=\"308\" data-end=\"311\"\u003eJahr: 1976\u003cbr data-start=\"321\" data-end=\"324\"\u003eMaterial: Bronzegriffe und polierte Stahl-Servierteile\u003cbr data-start=\"381\" data-end=\"384\"\u003eSet beinhaltet: Käsemesser, Tortenheber und geschlitzter Servierlöffel\u003cbr data-start=\"451\" data-end=\"454\"\u003eGemarkt: Finnland, Bronze, Jorma Laine Signatur, Turun Hopea und Hackman Marken\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1530\" data-end=\"1586\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1530\" data-end=\"1546\"\u003eMaße\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003eLänge: ca. 20,5 bis 22,5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1588\" data-end=\"1778\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1588\" data-end=\"1601\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eSehr guter Vintage-Zustand. Leichte Gebrauchsspuren, hauptsächlich kleine Kratzer an der Messerklinge. Die Bronzegriffe haben eine natürliche gealterte Patina, die das Reliefmuster betont.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1780\" data-end=\"2048\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1780\" data-end=\"1807\"\u003eZum Servieren und Präsentieren\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1807\" data-end=\"1810\"\u003eEin seltenes und ausdrucksstarkes finnisches Servierset für Sammler von Jorma Laine, Turun Hopea und nordischem modernistischem Geschirr. Es ist praktisch genug für den Gebrauch und optisch stark genug, um mit Vintage-Glas, Keramik oder Designobjekten präsentiert zu werden.\u003c\/p\u003e","brand":"Turun Hopea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54118521536853,"sku":null,"price":96.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/files\/IMG_5088-1.jpg?v=1781642325"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0865\/9383\/1253\/collections\/IMG_9980-min.jpg?v=1779230782","url":"https:\/\/www.molnavintage.com\/de\/collections\/rare-vintage-items.oembed","provider":"Molna Vintage","version":"1.0","type":"link"}